Kid A 怪谈志

1. 这辈子终于第一次下决心买票去看演出了，350的票价追平了欧洲演出价格！又是一出过气摇滚明星来中国捞钱的把戏，但是这次我下决心支持了！Sonic Youth！我这就来啦！！！
2. 毕业前最黑暗的一段日子将要来到，暗无天日的考试和作业眼看着就接踵而至了。呜呼！天将降大任与斯人也……
3. 时日无多，毕业论文还在奋斗中！上周交了一部分论文，Matina认为过于混乱，给我打回来重改。我写的时候也觉得很不对劲，写的很勉强，上周跟Matina讨论过后豁然开朗，经过这两天的鏖战现在论文基本完成！我的目标是“优秀”。
4. 给那位在我这里留言的工程兵的大哥：我当时一篇无心的Blog没想到竟然能把您引来，早前还有一位我们院的兄弟给我留言，网络太神奇。铁道兵大院已经名存实亡，经过历次裁军铁道兵基本就没剩下什么，我算是很幸运的赶上了大院文化的末班车。现在的十一学校也早就不是当年的十一了，我算是目睹了它的转变。我初三的时候“十一”第一座新楼落成，代价是那片篮球场。等我毕业的时候，属于老“十一”的东西就基本不剩下什么了，花园、甬道、礼堂、喷泉、大树基本都没有了，学生们想偷情都找不到花前月下的土壤了……现在的“十一学校”已经和一般的贵族学校没什么区别了，以前那种“学院”的气氛不复存在。从那时起我就再也没回过“十一”，虽然只隔了一条马路。
5. 白雪的小说现在在网上连载，为了方便我自己阅读，给她作个广告：http://www.newsmth.net/pc/index.php?id=baixue1111
   虽然我们平时没少埋汰她，但是说句老实话，看了她的小说后我觉得她的学习能力颇强。她小说的风格和真人的反差巨大！小说中的她敏感而脆弱，完全没有生活中的“大彪驴”作风。最让我遗憾的是，她的小说中完全没有出现她的标志性语言——“哈哈哈哈哈哈哈哈爱护……”，如果她看到后请在小说中加上。
6. 刚才突然想到马上就是夏天了，心中一阵狂喜！激动的拿着牙刷的手都在颤抖！

  前个星期晚上回学校，突然被人在学校附近的路上拦住，管我要钱，我没等她把话说完就摆摆手走了。以前我不会这样的，以前的我会多少给她点钱，但是现在不了。现在的乞丐总让我感到一种攻击性，态度要么过于做作要么过于蛮横，让我升起的不是同情心而是戒备心。
  我走在路上经常被乞丐拉住要钱，人潮汹涌之中那么多阔男靓女，为什么被盯上的总是我？走在路上的时候还好，最怵在地铁里活动的乞丐，扑通一声跪在我面前我躲都没地方躲，而且一下子被置于众目睽睽之下的尴尬处境中。本来地铁里的乘客就无聊，还不像公共汽车可以看外面的景物，地铁里黑咕隆咚的隧道实在是没什么可看的，随便发生点儿什么事儿都能成为众人瞩目的焦点，每当这种时候我就掏出早已准备好的零钱赶快把人打发走。其实我不想给大部分乞丐钱的，他们太专业了，一看就是接受过专门训练的，行为举止都非常职业！最让我受不了的是有些乞丐的眼神，特别是一些老太太的眼神，我心目中邪恶的巫婆就应该拥有一双那么犀利的眼神，仿佛刀光剑影的目光啊……而且从一些乞丐的身上我实在感觉不到他们迫切的需要那些钱，懒洋洋的打量从他们面前经过的人，象征性的摇摇手中的器皿。
  我除了总被乞丐盯上，还有发小广告的、问路的、做市场调查的……他们都喜欢拦住我问这问那，我是不是看起来很面善啊？

    国内终于有关于urban legend的书了，书名是《消失的搭车客－美国都市传说及其意义》。虽然是一本译作，但终于有人关注这个比较领类的领域了。
  我最早接触到的Urban Legend是那个“切肾”的故事，大家肯定都听过，细节各有不同，但故事大同小异。核心是一个人（一般是一个男人）一觉醒来（一般是和一神秘美女一夜温存之后），发现自己躺在装满冰块的浴缸里，旁边有一张纸条，上面写着他的肾脏已经被取走，叫他不要担心，赶快打电话求救……我听这个故事的时候头脑里还没有Urban Legend这个概念，那时我也就是个初中生罢了。但是，一年半前还听一个韩国留学生给我讲过，不过她在的版本里这个故事发生在北京，主人公是个被骗去作客的留学生……我当时吃了一惊，没想到这个故事生命力这么强，而且流传这么久居然还有这么大的魔力让听众深信不疑，那个留学生给我讲的时候我虽然立刻认出了这个Legend，但还是不自觉的被吸引，老老实实的听她讲完。
  这个故事很值得分析一下，故事的地点不固定，但肯定是你所身处的城市或者是邻近的什么地方。故事肯定会进行到一个没有旁人的地方，在原版里是情人旅馆在留学生那里是陌生人的家。这个故事是朋友从朋友那里听来的，朋友也是听别人说的。而且，无论是谁，讲故事的人口口声声说这是真的，有人亲身经历过。这个故事的结尾肯定耸人听闻，甚至让人后怕。“熟悉的城市里陌生的地方，从别人那里听来的真实恐怖故事”这就是“切肾”的故事中的基本要素，如果用这些要素去套别的流传很广的UL也完全行的通。在著名的“车顶上的声音”中，男女主人公所住的地方虽然没有点明是城市，但听众怎么也不会去想“这是一个发生在乡村的故事”，两人在树林中约会——满足了陌生地点的原则——男友下车撒尿，然后很久不回来，女孩儿开始担心害怕——这就开始吓人了——听到车顶上有用东西摩擦的声音，女孩儿吓得几乎发疯，丧心病狂的发动汽车逃跑——听众肯定也都很紧张——第二天发现男孩儿的尸体被吊在一颗树上，原来昨晚女孩儿听到的声音是男孩儿在树上挣扎的时候，脚摩擦车顶的声音——到此故事结束，听众大概都不说话了吧。我相信，这时的听众在给别人讲这个故事的时候肯定会说：“这是我朋友告诉我的，真事儿！有一对情侣……”如果不这样开头，这个故事甚至没法讲下去。不单这种有完整情节的UL拥有上面说的特征，那些一句话就说完的UL也拥有相似的要素，比如这个，“在美国有些地方的加油机下面藏有带有艾滋病毒的针头”，这也是一个经典UL，身处其中的城市——这几乎是不言而喻的了，加油站——熟悉城市中陌生的地方，艾滋病——够耸人听闻了，号称是真实的故事——这简直是一定的，甚至连北京几年前都在传说“有艾滋病人为了报复社会，抽自己的血去到处扎人……”。我不知道当时是否真有这么一回事，但到后来，当全城的人都在提心吊胆的时候，这件事，你说它是新闻也好，谣言也罢，已经变成一个彻底的Urban Legend了！
  Urban Legend就是一个一个的小故事，杜老师曾经和我讲过，几个世纪前还没有“小说”的时候，大家讲的就是“故事”，就是“发生了什么事儿”。实际上UL也就是“故事”，告诉你“发生了什么事儿”的故事，没有任何描写，把“事儿”讲完了也就完了。Urban Legend无疑都是好故事，他们之中有很多吸引人的要素。在“切肾”的故事中有“寂寞的人”“艳遇”，“车顶上的声音中”有“幽会”和“恐怖”，“针头”中有的则是“就在你身边，你爱信不信”的“暧昧”。
  我对Urban Legend和民俗的强烈迷恋大概来源于我对世界的“暧昧”态度……我不相信“眼见为实”，我总希望看不见的东西中也有什么“真实”的存在，那样才有意思。我不想被迷雾笼罩，但有点儿什么东西能让我去瞎琢磨是我何乐而不为的。我就是一个唯物主义的不合格产品……我不觉得我迷信，那些迷信的人害怕自己不了解的东西和自己幻想出来的东西，我不怕，我就是想知道那些是什么东西。
  像Urban Legend这样的东西属于民俗学的范畴，我看到的国内的研究还不多，如果可能的话我想去试试，反正我喜欢这些玩意儿！不用很仔细琢磨就能发现，我们身边有不少Urban Legend存在。比如，我小时候曾有一段时间到处捡烟盒，搜集里面的所谓“烟标”，就是一个印有图形的小纸片，不单是我，我们院儿的小孩儿都这么干，因为我们听说只要集够了“烟标”就能换游戏机什么的……最后我也没见谁真的换回来，但当时大家都对此深信不疑，现在回头去看当时的传说就是一个Urban Legend！在这个故事里用来吸引人的是“意外之财”。
  Urban Legend起源与美国，这方面的研究已经比较丰富了。我看过一份报告说著名的“罗斯维尔事件”是Urban Legend的起源。一些UL可能起源与真实事件，然后被人们的恐惧和想象扭曲放大了。如果让我进行研究，关于“开膛手杰克”的种种风言风语也可以算做Urban Legend，从“肯尼迪遇刺”也已经衍生出很多故事，这些故事都很Urban Legend。
  和Urban Legend类似的还有很多东西，有兴趣的话不妨去google一下“american ghost town”什么的……已经发展出一系列的产业了。我相信所有有特点的时期都会留下很多有趣的传说，有很多美国的恐怖传说起源于淘金热，“鬼镇”的原型就是很多淘金者留下的废弃城镇。中国从来就不缺乏有特点的时期，只是没人去搜集整理罢了，我都不敢想象以“文革”为背景的传奇故事会多么的有意思！
  这就凸现出格林兄弟和卡尔维诺的伟大了！我多年来对儿童文学的热爱不是没有原因的！儿童文学就是“故事”，而且儿童文学的“故事”不乏惊。现在当我再看童话时，里面的主人公总让我觉得有些不对劲儿，原因说不清楚，就是看到某些段落时会突然心头一紧……我以前说过，看书是为了满足我头脑中的“隐形胃”，长篇名著是一道大餐，真正让我因为感到丰富而觉得满足，Urban Legend和别的惊怂故事则像是药丸，分量虽小，但让我不想再吃任何东西了。

  终于开始弄毕业论文了，题目的方向是《西线无战事》和“迷惘的一代”，最近刚决定的。前一段日子关于论文根本没有思路，不得已计划写关于《西线无战事》的争论，这无疑是个很无聊的话题……后来看资料的时候想法逐渐明朗，终于确定了现在的主题！
  学校和系里的傻逼程度令人发指，你本来猜想他们不会傻逼到这种程度吧，结果事实证明他们不但真的傻逼到这种程度，而且还总比你想的要更傻上一截……辜惘听之吧！大不了老子不要证了，犯不着跟小人过招，实在是无聊透顶，但愿天网真的恢恢而不露。
  开学以后整个人都变傻了，学校的生活已经对我的正常思维和步调构成了干扰，在学校已经成了彻底的浪费时间！我在学校已经什么也学不到了，哪里的大部分人也没什么可教我的了，而且在学校没办法看书，没办法学习，没办法积累社会经验，除了在教室里傻呵呵的坐着以外不能干任何事！学校存在的唯一意义在于拖我的后腿！大概我这辈子和学校没缘，小学和高中都让我很痛苦，只有初中还算快乐，还值得我留恋，可偏偏中考的时候我差几分没考试本校，被无情的扫地出门了……到了大学又觉得很不地道，天命如此，多说无益！

  3月3号新海诚的新作《秒速5CM》的第二章发表了，虽然我到现在还没看过，但我相信品质肯定上乘，光是预告片就已经很吸引人。
  都是美国人带的好头，如今的动画业都或多或少的要往3D上靠拢，除了TV版动画依然是2D的天下，剧场动画和OVA中3D的分量越来越大了。我不很讨厌3D动画，但我最喜欢2D的画面。动画就是动画，是画在纸上能动的形象，不真实感和与现实的距离感在我看来都是动画的魅力！如果都做成3D的，都越来越向现实靠拢，人看起来就是真人，场景看起来就是真的场景，那还要动画干吗？
  在很多人列举3D的优势是画面漂亮。确实，我看到前年的电影版《最终幻想Ⅶ》中的Tifa时，有一种惊艳的感觉，一方面3D技术的确成熟多了，那画面比起过去的3D有很大的进步，但另一方面，我只所以觉得惊艳，还是因为Tifa的人设太出色了，本人天生对美女没什么抵抗力，同样的动画，我看到召唤兽就没什么感觉……应该说，现在的3D动画技术已经很出色了，我还记的初中时第一次看《青之6号》，当时里面的3D场景让我兴奋不已，这以前我从没看过2D和3D结合的作品，在当时的我看来，《青之6号》已经是不能再好的画面了。而今天再看《青之6号》，里面的画面真是有些粗糙，机械像是没上色的原始模型，爆炸的色块未免太大了些……而当我看到去年推出的弱智动画《银发阿基德》时，里面的3D场景和2D画面几乎天衣无缝的融合在一起，不注意看根本看不出来，3D画面的细腻程度也不是当年的动画可以比的。技术确实进步了。
  《青之6号》是我初中时代看过的精品之一，不过那时我最喜欢的是纯2D的《朗客剑心～追忆篇》，《追忆篇》第一章的黄昏、月夜、还有腥风血雨强烈的刺激了我的视神经！并且，让我回味，但是从来没有一部3D动画让我回味。2D的动画往往带给我一种赏心悦目的快感，3D画面只是偶尔让我惊奇，然后看多了以后就变的平淡无奇了。我看的第一部纯3D动画当然是《玩具总动员》，当时的我虽然还在上小学，但也为那租录像带的5毛钱痛心不已！以至于对后来出的美式动画都抱有敌视的态度，到今天依然对美国的3D动画没什么太大兴趣。别人给我推荐美式动画的时候我觉得很麻烦，看的时候很痛苦，看完了如释重负……只有《南方公园》才能挽救美国动画。
  即使是宫崎骏和今敏，也在自己的作品中加入3D镜头；越来越多的TV版动画也开始尝试3D画面；大公司大财团纷纷投资拍摄纯3D动画……新海诚是难得的坚守2D动画的导演，他作为一个新人，没有去赶最热门的3D动画，而是固执的做最原始的2D动画，有这种人在实在是太好了！新海诚的画面大概是我见过的最漂亮的了，随便一张图都精美无比。他对动画品质的要求可以用残酷来形容，很多画面只是一闪而过，根本无法看清，但停下来仔细看却依然和别的一样精致。这大概就是国内动画制作者和国外的差距吧……说到这点，我很同情现在的孩子，他们连优秀的动画都看不到，童年的缺憾啊！我还看过一个俄国的动画，改的《老人与海》，整个动画的画面几乎都是印象派的油画，制作难度可想而知。而现在国内电视上播出的动画，其水准简直比flash还要低。那种粗制滥造的东西真他妈的丢人现眼！
  新海诚的新作《秒速5CM》剧情很简单，甚至可以说很俗，纯情少男和纯情少女的纯情故事。没有《星之声》里外星移民和人形机械的噱头，也没有《云之彼端，约定的地方》里日本分割统治和冷战的假想世界，就是很单纯的日常故事，初识、搬家、新环境、再相见……都是被用烂了的桥段。但是，新海诚完美的画面和高超的导演技巧让他的作品超凡脱俗，一样的故事，但别人几乎无法复制。标新立异、推陈出新是少数天才的任务，大多数作者都是在几个基本的套路中寻找素材。同样是热血少年，同样是主角不死，《圣斗士》让我恶心，《One Piece》却能入选我的“十大”。斯坦贝克的小说主题都是《圣经》里有的，别人写过无数次的题材，但他些出来的东西就比别人耐看。漫画和电影也一样，在我看来，漫画和电影没有太大区别，把电影胶片剪开帖到纸上就是漫画了，导演和作者的职责就是把自己的作品弄得有趣。我最喜欢的TV版动画是庵野秀明的《他和她的故事》，听名字就知道，这是一个重规重距的校园恋爱故事，但老流氓庵野秀明却用了很多不靠谱的拍摄方法，此前的《新世纪福音战士》中有些遭人诟病的部份争议很大，普遍认为庵野玩儿过了，太试验了……庵野在《他和她的故事》中多少收敛了一些，但试验的基调没变，这样一个题材，没有新意就会沦为一个白水动画，而剧本就这样了，受题材所限，不可能有新意，只能从拍摄手法上做文章。在这部动画之前，我对动画领域的运镜没什么概念，但是在看这部作品的时候我一次对动画领域的运镜有了体会。这样一个老套的动画能让我一直保持新鲜感，就是因为它的镜头，我无法预料下一个画面会是什么，当下一个画面出现的时候，它总是出乎我的意料……题材陈旧没什么，总有地方可以突破。庵野秀明靠的是新颖的拍摄方式，新海诚靠的就是超乎想象的精美画面和不俗的镜头。镜头方面，新海诚画了很多器物，很多环境，还有局部特写，这点和庵野秀明很像，庵野的动画经常闪过一个座垫、一个路灯、一个房间里的什么东西……新海诚没有这么试验，他喜欢的是一条路，一条铁轨，一个信号灯……好歹算是和内容有联系，这些器物的出现不是没意义的，他们从内容上丰富了影片，而且对片子的节奏有不可忽视的影响。一般的动画都是以剧情和角色为中心，观众的视线全集中在人物身上，所以当观众的视线突然从“人物”身上解放时就会突然觉得惊奇和轻松。当然，相对于电影，动画在运作上是个更加不自由的电影类型。虽然导演可以想画什么画什么，在创作方面几乎没有任何限制，但动画更加依赖外部的投资，动画监督不能不考虑成本，即使是神作《新世纪福音战士》也存在资金困难，庵野秀明虽然是个不折不扣的老流氓，却也不能不对投资方低头。新海诚的做法其实有很大风险，他把钱花在2D画面上，一旦最后反响不好，很难想象他会获得下一笔投资。而3D动画导演可以解释为积累经验，尤其是在有史克威尔的例子后，动画导演们更是可以理直气壮的为自己找借口。当年史可威尔投资拍摄《最终幻想》完败，整个公司差点因此破产，Sony这时给史可威尔注入大量资金，看似救了史可威尔一命，但从此史可威尔就彻底沦为Sony的奴隶，旗下的《最终幻想》系列基本没有可能出现在非sony的游戏机上，而史可威尔的软件支撑几乎就是sony游戏王国的核心。但是去年，史可威尔再次投资拍摄《最终幻想Ⅶ》的电影，这一冒险的举动获得了成功，我们几乎可以预见未来日本将会出现大该类型的3D动画电影。
  新海诚是在逆潮流而动。他还很年轻，从他现在取得的成就来看，也可以算是少年得志。我最不想看到的是万一他失败了，整个2D动画电影也跟着一蹶不振。2D和3D之间并不存在技术上的更新换代关系，没有谁比谁先进这么一说，新海诚的东西虽然是2D，但也都是CG技术。如今最有号召力的还是宫崎骏、押井守、大友克扬这帮人，但是年轻一辈导演很值得期待，很多晚辈人的东西已经很有大师范儿了，我对这些人的兴趣更大！

    

     

  又被老祖宗说中了一次！八月十五云遮月，正月十五雪打灯。以这样一场大雪结束最后的寒假也算是一种诗情画意吧！

车库前的松树

 停车场

雪打灯

自拍！

这张颇像电影剧照

  最近没怎么正经看过东西，完全是蒙到什么看什么。
  一部动画
  去卖游戏的时候突然想看看有什么动画，我本来是从来不买压缩动画的，要么不买，买就买值得收藏的正式DVD版，那天一时性起买了张《欢迎来到NHK》，我早就想看这部动画了。我几乎是一口气把24集看完的，实在是很有趣啊……真实略带夸张的反应了御宅族的生活，汇集了各种常见的“萌”要素。对于动画中反应的生活状态，老御宅族看了会觉的感同身受，非御宅族也可以开开眼。抛开其中夸张搞笑的成分，反正我是觉得那片子挺写实的……对于我这种渴望御宅而不能的家伙来说，还好有这么一部动画来意淫一下。
  一部电视剧和一些回忆
  我好久没看过国产长篇电视剧了，直到两天前。陪着姐姐看了几集《与青春有关的日子》，讲一群大院出身的孩子的青年时代。虽然还没看完，但我最喜欢这片子开头几集，讲他们小时候的事情……我出生在1985年，都已经改革开放了，但好歹算是赶上大院文化的末班车！所以《与青春有关的日子》让我有种似曾相似的感觉，他们说的话、唱的歌儿、玩的游戏虽然跟我小时候玩儿的不一样，但有类似的感觉在里面。拿北京来说，当年的胡同系和大院系完全是两个系统。胡同系是老北京，大院系基本都是军队移民，我是移民的第二代……当时来说，有军队撑腰的大院占尽了各种资源优势，生活上的和精神上的。那时普通工人月工资30块就是不错的收入了，但同一时期一个中级军官的收入加上各项补助可能达到300，而且众所周知，在军队体系内生活是不需要花什么钱的，颇有些共产主义的意思。精神上的优势更明显，大院的孩子经常可以得到各种内参，可以看到外国文学，还可以看到被禁的外国电影，就像《阳光灿烂的日子》里的那场戏……如今活跃在文艺领域的有很多都是复兴路走出去的大院子弟，比如王朔、陈凯歌、冯小刚……不知道是不是由于对当时优越感的迷恋，我挺怀念小时候的气氛的。我记忆中总有一个场面，在一个夏天的中午，阳光明媚，院里的路上几乎没人，空气中除了夏天的味道还有蝉声，我站在一条被树荫覆盖的路的尽头，看着路的另一个尽头……我不知道这是却有其事还是自己的想象，那条路今天还在，但路两旁的树林早已经被砍掉了。现在当我回想过去的铁道兵大院，出现在我头脑里的第一幅画面就是这个夏日和这条路。对于孩子们来说，大院里总有一群别的孩子和自己玩儿，大家一般上同一所小学，然后被打散成小股分在附近的几个中学里。说到这儿突然想到，大院的孩子还有一个优势是教育上的。军队都有自己的教育系统，幼儿园是自己单位开设并管理的，小学是自己出钱盖的，中学是和地方共建的……到现在这些学校一般都成了好学校。我家附近有五一幼儿园和五一小学，如果没记错，这俩应该是总后出钱修的，附近大院的孩子都去哪儿完成基础教育。我们院对面还有十一学校，当年的军委子弟学校，今天也算是不错的学校；万寿路有育英学校，当年的中央子弟学校，现在依然和总后若即若离，不过今天也就算个还不错的学校罢了，和真正的名牌学校没法比……回到前面的话题，大院的孩子被分散在几个中学里就是他们走向分裂的开始，小时候关系好的可能还能继续在一起玩儿，关系不好的可能从此就逐渐断了来往，这可是我的亲身感受！现在即使还在部队大院中也没有那种气氛了，今天的小孩子们已经没有成群结队的规模了。直到90年代我上小学的时候，暑假还可以和近10人在一起玩儿，大家一起骑着自行车在院里横冲直撞的时候极尽嚣张之能，这10人还有差不多4岁的年龄差距，最大的孩子是领导，往往由他决定去哪儿玩儿，玩儿什么，也往往由他来带头排挤队伍中的某个小朋友……没想到居然就着这个电视剧写了这么多，可惜那片子已经把我看伤了，还有20多集没消化呢。
  一篇网文和看法
  昨天晚上在网上看了个很不错的恐怖故事集，叫《异闻录》，结合了大量民俗和民间禁忌，我就喜欢这路子的！这个故事集中的个别篇章很有《百鬼夜行抄》的感觉。我一直对民俗、祭祀、民间故事、怪谈这一类的东西很感兴趣，但流传的大部分故事要么太离谱要么写的太差，让人根本看不下去，这个《异闻录》却还好，故事挺精彩的，夜里看的时候不免脊背发凉，作者写的也还算地道，有时还能找出让人眼前一亮的段落，就是有时候显得有些拖沓，要是能再精练些就好了，我推崇的鬼故事集－小泉八云的《怪谈》、铃木光司的《暗水幽灵》、木原浩勝和中山市郎合作的《新耳袋》都是短小精悍的故事。读者的注意力和紧张感在冗长的叙事中会被消耗掉的，鬼故事一定要给读者留下大量的想象空间去琢磨，你把话都说完了让人家还有什么好琢磨的啊！

I Will Go On!

  我今天也22了，不能说老了，但肯定不年轻了。我再也不是孩子了，特此记之。
  明年的这时候我可能变成一个御宅族，也可能天天瞎忙活……谁知道呢，辜惘听之吧！有些朋友祝我生日快乐，各位的好意我心领了，在这里谢谢大家。虽然别人祝我生日快乐，但一旦过了20岁，就很难为自己年龄的增长感到高兴了吧？盼着早点儿领证结婚的除外。
  我以前经常忘记自己的生日，从小就没有过生日的习惯，所以生日本来也是无所谓的。但是去年和一个国际友人聊天的时候说到这个话题，他的意思是，一年中只有这么一天对我是特别的，对别人是毫无意义的一天，但是对我而言这一天是特殊的，所以我应该重视自己的生日……想想他说的挺有道理的，从此以后我大概不会忘记自己的生日，也不会认为那种对自己生日满不在乎的态度很酷了，都不是小孩儿了，还装什么酷啊！再装下去就是老而不尊了。
  现在我充满了对未来的不安。如果顺利的话，我没几个月就要毕业了，即将去社会最底层给别人当垫脚石。虽然我的学生生涯绝对算不上辉煌，而且还有很多让我今天想起来依然会觉得屈辱的回忆，但是，这么多年毕竟相对习惯了学校的生活，多少掌握了些学校生存法则，如今好不容易学会的法则就要用不上了，又要重新开始学习了……
  Ok, 愿我继续Rock On!

   接了一个活儿，给不靠谱 杂志推荐不靠谱书，要求是日本文学，要给留学生看，要新书。要新书这点很难办，因为我跟本就没地方看新书，中国引进外国小数的速度低的令人发指，而且新书有没有推荐价值也很值得商榷。新书的标准也是问题，有很多书写于二十年前，但两年前才被引进中国，这样的书到底算不算新书？后来我被告之文章没起伏，要修改，而且新书不够多……于是我又加了最后那三篇，我跟本没看过，看了别人写的只言片语然后自己意淫的。语言方面没有修改，我就这说话风格，哪是你让我改我就能改的……

鲁思·本尼迪克特 《菊与刀》 商务印书馆
  对于身处异国他乡的外国人来说，怎样尽快融入当地社会是个很现实的问题，文化和习惯的阻隔也许比语言的阻隔更难跨越。想融入日本这样一个保守、略显狭隘的民族更是困难。在这方面，这本写于二战末期的《菊与刀》可能会对还不了解日本民族的人有些帮助。
  这本书由美国人类学家本尼迪克特写于二战末期（1944），她做为美国政府的智囊团成员，为对日政策提供指导意见，《菊与刀》就是她的研究成果。这是迄今为止最深刻剖析日本人和日本文化的研究，被称为现代日本学的鼻祖，《菊与刀》已经可以算做世界名著。抛开这些光环不谈，本书虽然写于60年前，但对今天还有很强的指导性，书中分析的日本人的性格和日本社会的习惯到今天依然没有太大变化。本尼迪克特把日本文化的特征概括为“耻感文化”，其强制力在于外部社会而不在于人的内心，我们对日本人的印象经常是鞠躬问候，同时嘴里说着：不好意思，给您添麻烦了……这些都是“耻感文化”的反映，了解了这一点对了解日本文化有很大帮助。除了这一点，本尼迪克特还从历史、社会学、政治学的角度多层次分析了日本社会的各个方面，比如“明智维新”“人情世界”“自我修养”……我们虽然不用把自己伪装成日本人，但我们应该知道他们是怎么活着的。
  《菊与刀》虽然是本社会学方面的经典，但写的却很生动，商务印书馆吕万和的翻译也很出色。书中的例子很多，而且用的很到位，在看的同时还能得到很多日本文化、历史方面的知识，有了这些知识可以更容易的适应日本社会。对于旅日的同学们来说，我建议你们把这本书和字典一在手边样常备。

川端康成 《伊豆的舞女》 中国社会科学出版社
  如果要见识日本的美，那无论如何要读川端康成的作品；如果要见识日本女性的传统美，那无论如何要读《伊豆的舞女》。
  日本文化中存在一种无可救药的耽美倾向，他们的世界观，他们看问题的态度都有这种倾向，文学当然更是集中表现了这种情绪。川端康成是日本传统美学的集大成者，他的作品中有浓郁的“和风”，上世纪六十年代，这股“和风”吹遍世界，并为川端康成本人带来了一座诺贝尔奖和一百万美刀……在他的诺贝尔文学奖奖状题词中特别提到了，川端康成“表现了日本人心灵的精髓。”
  川端康成作为一代文豪，身后留下了为数众多的优秀作品，有最具市民气息的《东京人》，略显病态的《睡美人》，超脱出世的《古都》……但我还是首推《伊豆的舞女》。这篇小说取材于作者的亲身经历，并且是川端康成形成自己的艺术风格的标志。《伊豆的舞女》中所描绘的那个十四岁的舞女是那种“能唤醒男孩儿的永恒之梦”的姑娘。很多人在看过《伊豆的舞女》后都说自己“被迷住了”。今天人们可以在伊豆可以找到“伊豆的舞女”的雕像，这已经成为伊豆的象征了。但相对于别人塑造的雕像，相信所有看过小说的人心中都有一个美丽、勤劳、任性而孩子气的少女形象。《伊豆的舞女》中描绘的人物虽然生活在上世纪初，还比较偏向日本传统，但她毕竟算是理想化的日本少女，男孩儿们可以借此领略日本女性的美，为自己编织一个梦幻。女孩儿们也可以参考一下这个形象，也许会有所启发。
  川端康成对日本文化中的“物哀”有很深的造诣，对他来说“悲哀”这个词是和美相同的。川端写了很多下层女性的悲剧，包括《伊豆的舞女》中的舞女也是下层女孩儿，最后也是以离别作为结尾。作家常常把她们的悲哀同纯真、朴实联系在一起，表现了最鲜明的最柔和的女性美。而且在许多情况下，这些少女的悲哀是非常真实的，没有一点虚伪的成分。但是，川端康成的对“哀”的高超造诣也是他被人批评的地方。由于“哀”，他的很多作品都有着颓废的情调，并最终以自杀的方式实践了自己对“美”的追求。川端康成未留下只字遗书。但他早在1962年就说过：“自杀而无遗书，是最好不过的了。无言的死，就是无限的活。”

谷川俊太郎 《谷川俊太郎诗选》 河北教育出版社
谷川俊太郎的读者群很大，从小孩到老人，正因如此他被称为当代日本被称为“唯一的‘国民诗人’”。谷川的诗把日本人独有的感受性通过语言表现出来了，比如：“沉默”，“简洁”，“孤独”……这些看起来伤感的主题充分体现了日本文化中“哀”的部分，日本人在理解“美”、“爱”的同时也潜藏着一种悲哀，甚至“爱”字在古典日语中也有“悲伤”的意思，谷川自己也曾说过“日本人往往把悲伤作为一种美”。读谷川的诗可以感觉到，他经常是带着忧虑来写作的，但是于以荻原朔太郎为代表的大部分日本诗人不同，谷川俊太郎并不满足于悲伤传统，现在的谷川以一种“与其在诗歌中表现悲哀，不如从悲伤中发现活着的欢乐”的态度来看世界。世上存在各种各样的悲伤，对谷川来说，怎样从中发现欢乐，是他作为诗人的责任。阅读诗歌是一种境界，更是一种审美。

村上龙     《无限近似于透明的蓝》 上海译文出版社
这本小说有一个很漂亮的名字，但是此书的内容却比较脏。小说写了上世纪六七十年代一群天天混在美军基地附近的青年的日常生活。日复一日的酒精、大麻、Rock' n ' Roll，当然还少不了性。但就是这样一本小说为当时年仅二十四岁的村上龙拿下了第75届芥川奖，开创了日本文坛的“透明族”流派，使村上龙从一个混混一跃成为文坛大碗，到今天更是和村上春树成为享誉世界的“二村”。村上龙写《无限近似于透明的蓝》时还是个小伙子，这本不长的小说中也充满了年轻人的爆发力和生命力！虽然书里写的是一种浑浑噩噩的生活状态，但读起来却让人觉得激情四射。书中的主人公虽然用消极的态度逃避现实，但这是他反抗现实的方式，他努力保存自己独立的人格。同是年轻人的读者读起来会很有共鸣吧！

村上春树 《奇鸟行状录》 上海世纪出版集团
村上春树以其名著《挪威的森林》红遍中国，而且一红就是十几年，借着这股东风我们也陆续看全了他的几乎全部作品。春上春树在欧洲被成为“日本的卡夫卡”，这明显是过誉了，但这本《奇鸟行状录》确实多多少少有些卡夫卡的味道。这部小说有着类似卡夫卡式的幻想和隐喻，有不合逻辑的奇特人物，无视客观物理规律的诡异世界……这种略显怪诞的场景让人不得不联想到卡夫卡的作品。翻译家林少华这样介绍《奇鸟行状录》：“作者是站在美利坚大地上来遥望日本这个岛国的”，“是空虚的中心”。这是村上春树对当代日本社会的批判。日本的评论家也给这部作品以很高的评价，认为它“给我们的文学以新的梦境”。村上春树的小说一直不缺乏想象力，而《奇鸟行状录》是他到目前为止想象力的最高成就。

石田衣良  《池袋西口公园》 台湾木馬出版社
这是一部描写当代青少年的作品，全书由线性进行的四起犯罪事件组成，实乃当代犯罪故事之精品。故事发生在驻扎在池袋西口公园的一群青少年中间，通过一起杀人事件，有些理想主义情调的主人公真岛诚扮演了侦探和调停人的角色，维护池袋西口公园的公义和平衡。书中虽然不乏暴力，但并不宣扬暴力，书中的孩子们和所有人一样向往和平，期待秩序和真理。“帮派械斗”、“援助交际”、“灰色人生观”，这些在当代日本青年中普遍存在的要素在小说中都有体现。小说改编的电影也获得了很大成功。想了解当代日本青年问题，这本书是不二之选。

芥川龙之介 《芥川龙之介作品集(小说卷)》  中国世界语出版社
芥川龙之介是一代“鬼才”，他的短篇小说神乎奇迹，让人为之惊叹不已。他代表了当时日本文学的最高成就。芥川将日本短篇小说的文学类型发展到极致，同时借鉴、吸纳了西方现代小说的结构样式，强化了日本现代小说的虚构性，打破了“私小说”单一、消极的写实性创作模式。在芥川的笔下，人经常是作为恶存在的，最典型的例子就是《竹林中》的故事，不论是非曲直，“恶”的存在是一定的。虽然芥川龙之介展现了很多生者造成的地狱，他的作品让人觉得过于灰暗，但他是个编故事的天才，他有办法让人爱听他讲故事。大概真是天妒英才，年仅35岁的芥川龙之介服安眠药自杀，留下数篇未完成作品，让人不胜伤感。

中野独人  《电车男》 学林出版社
《电车男》的价值不在于文学，而在于社会和商业。《电车男》的故事很简单，一个除了善良一无是处的男人在朋友的鼓励下抱得美人归的故事，一个男版的“灰姑娘”罢了。《电车男》之所以值得推荐，是因为它有及其鲜明的时代感，这是一个当代童话，一个网络时代的产物。这本书就是一份打印出来的聊天记录，读者看到的是大家七嘴八舌的留言。“电车男”是个很平凡的人，与其在外面和人打交道，他更喜欢在家中做自己喜欢的事，这样的人在我们身边正变的越来越多……这本书反应出了一个现实：在现实生活中找不到自己位置的人，通过网络来确认自己的存在，他们当中的幸运儿通过网络得到了自信，并最终对他们的现实生活产生了积极的影响。

漫画

日本的漫画早已走出国门走向世界了，身在日本却不看漫画实在是浪费资源，会遭到全世界动满迷的鄙视的。日本的漫画包罗万象，所有人都可以找到适合自己的漫画作品。漫画生动形象，读起来并不太费脑子，想必这也是漫画能在快节奏的日本社会中大行其道的原因之一吧！你可以看漫画来励志，也可以看漫画来让自己小小的伤感一下，当然还可以随手拿一本漫画带进厕所，打发10分钟的时间……漫画已经融入了日本人的生活，你身边肯定有喜欢漫画的人，下次去他那里的时候顺手借几本走吧！

杂志
日本的出版业很发达，报摊里的杂志经常给人一种眼花缭乱的感觉，其中不乏很实用的杂志。比如在各大城市均有的打工情报志《Town Work》，还有刊载大量生活情报的《Hot Paper》，这些杂志提供的信息可以为留学生带来非常实际的好处，而且是免费的，同学们要自己去发现这样的杂志。杂志最大的优势就是信息量大，善用信息的人无论到什么地方都不会吃亏的。

《那些男孩教我的事》  蔡康永 / 太阳脸  如何出版社
蔡康永大概是除了张国荣以外最炙手可热的Gay了吧！文人出身的他凭借自己的学识与睿智在娱乐圈也混的很出色。这本书没有他别的书那么机智诙谐，也没有他 在电视上那么犀利，但是体现了更多的深沉，说的难听些就是闷骚，但他闷的有张有持，骚的恰到好处。从一号到九十八号，蔡康永为我们讲了他记忆中的男孩的故 事。身在异国的人少不了要回想故乡的人和事，这本书大概可以给自己的回忆加些佐料。

《窺視日本》   妹尾河童  生活·读书·新知三联书店
很难相信有着旺盛的精力和不死的童心的妹尾河童是个老头子，我宁愿相信他真是一只河童。此人好奇心无限，搜集欲令人发指，这样的人写的书当然很细致，一边 看他写的文章一边想象一个小老头较真的样子，经常让人忍俊不禁。《窥视日本》秉承了妹尾河童这只老妖怪一贯的风格：有趣，细腻，有些地方却又够深刻。除了 他写的文章，他亲自画的插图也是最大看点之一。无论何时何地，有趣的人总是讨人喜欢的！

《一個人上東京》 高木直子 出版社: 大田
继《一个人住第五年》和《150cm Life》之后，绘本女王高木直子继续讲述一个人的酸甜苦辣。但是于前面的作品不同，这本书要伤感的多。对于初出社会，独自一人在异地打拼的人来说，失落 于挫折感肯定要大于快乐吧！这本书有更多与家人的温情，有更多的寂寞，当然还有更多的执着和点缀其中的希望。这是些个一个人的书，还是要一个人自己去体 会。  

上周我blog被同班同学偶然见发现，最近发现连续有人搜索“首师大德语系”到我的blog,这让我很恶心……48小时后开始实行访问限制，请朋友们留言，我私下告知密码！

  最近这两天天气异常。相信大家都有所体会。北京经历了167年以来最温暖的2月5日，最高温度达到了16度。一位远在福州的朋友也说他们那里温度接近30度……这他妈还是冬天吗！
  恰逢此时，联合国气候报告公布了。我以极大的热情读了该报告的精华版。这份报告会被载入史册，以后的历史书大概会这样评价该报告：这份报告的提出标志着“全球变暖”被承认。

  这份报告列举了详实的数据来证明全球气候确实变暖了，并找出了气候变化受人为影响的证据。此前一直有学者质疑现在的气温升高乃是自然变化，并非因为人类活动的影响。甚至有一批学者怀疑“气候变暖”这一现象，他们认为现在的气候还是正常的。

  我相信，虽然受雇于联合国的一批学者搞出了一份报告，力图证明地球确实变温暖了，而且人类应对地球的异常负责，但受雇于各大财团的学者肯定会搞出一份报告证明这份报告的错误……就让他们争去吧！反正他们都见识过冬天了。

  可悲的是，这份报告还指出，地球的温度会一直升上去，已经是不可逆转的事儿了。所以，同志们，珍惜每次下雪的机会吧！日后还可以孙子问起来还可以给他讲讲！

  我对经济不感兴趣，但在我在调查关注的问题时，不知不觉中看了一些经济学的文章，有些文章居然还真让我受益匪浅、耳目一新！今天本想琢磨一下怎么发国难财，看到了一篇很不错的论文，题目为《日本经济受挫的教训是什么？--泡沫破灭前后的制度条件的分析》，来源为“学术中国”，文章链接：http://www.xschina.org/show.php?id=1170

  放假已有一周，我没什么好说的。如果有可以随时躲进去逃避现实，可以由自己来描绘的世界，我也想拥有，而且我的要求不会太多。在现世也不是不可能满足我的要求，但是我觉得我没有希望去实现它。

  我就是想在Blog上贴几张图片，有图片看着多漂亮啊～～～手边正好有几张新下的专辑，可惜清一色全是日本唱片。自从网络事故以来，访问欧美网站变成了一件纯给自己找不痛快的事儿，我也没怎么获得欧美新发唱片的信息，再加上LastFM几乎彻底瘫痪，我也懒得去找欧美新盘了，反正硬盘也没空间了，发现好东西却下不了，这不是坦塔罗斯的惩罚是什么？！

Salyu新的个人专辑《TERMINAL》。从《关于莉莉周的一切》到《Landmark》，再到现在的这张新专辑，Salyu已经彻底摆脱了当年电影给她划定的“Lily Chou hou”的形象，已经可以作为一名极有个性的歌手独当一面了。我觉得新专辑不错，具体怎样就不赘述了，毕竟这不是乐评。

COCCO的新专辑《ザンサイアン》。有几首歌儿的旋律非常立志啊！我本来还很想知道为什么Singer Songer很长时间没有新曲问世，原来主唱自己忙活去了。说个八卦新闻，我姐说此人日语说的极烂，满口的冲绳话……- -''

原图http://img.verycd.com/posts/0701/post-189621-1169019155.jpg

终于……终于……终于到了锥名林擒啊！！！（抱头！打滚！）这封面也太有气势、太华丽、太令人窒息、太女王、太目瞪口呆了吧！锥名女王的新单曲《この世の限り》华丽的登场了！！诸位一定要点开原尺寸观赏原图。此单曲相当的激M……这张单曲秉承了女王一贯的厚道作风，一张单曲三首歌曲，没有重样的，女王非常体谅我等子民啊……除了女王华丽的嗓音，伴奏的乐团也很巨大，气势上完全不输锥名林擒！有小道消息说锥名将以个人名义发布新专辑，严重关注中！

    最近因为有任务，集中看了不少新闻从业人员的blog，开始的时候觉得很有意思，慢慢的越来越不是滋味，现在甚至有些反感了……不是因为他们写的不好，他们是专业文字工作者，写的当然没问题；他们的生活和阅历也很有趣，看起来也很长见识。但我还是不喜欢，有些人的姿态太高了，明显是圈子里的人排斥不属于圈子的人的那种感觉。我不希望以这样的人为榜样。虽然我也觉得世界上傻逼占大多数，但只有极个别和我有关系的人被我贴上傻逼的标签，我周围的人没什么傻逼。在我这里，傻逼是个针对某一群体的概念，我极力避免用这个词来称呼单独一个个体。虽然我一直很警惕不让自己也变成傻逼，渴望做到公正的对每个人，但我不善于控制情绪，有时忍无可忍，怒火攻心，进而出语伤人——每当这种时刻，我就做了十足的正傻逼。事后总会陷入无可就药的自责中，但也于事无补。有些blog的作者，他们的文章让我觉得他们有一种优越感，自以为可以任意对别人品头论足。虽然平时在Music!里大家也经常群起围攻某个落单的成员，语言竭尽恶毒下流之能，但大家都不会当真，我们一直是平等的，依然是吉祥的一家。最近我看的有些blog，作者和读者的关系是不平等的，举个例子来说，就像苹果公司和买了最初版本IPod的倒霉鬼的关系，“谁让你那么贱非要买我的帐的！活该你被欺负。”我讨厌这种感觉。
    我不喜欢个别的blog，还有一个原因是我根本不认识、不了解该blog的作者。如前文所说的原因，我被拒绝在一堵无形的墙外，而墙这东西让我无论如何也喜欢不起来。你在墙里面吃香喝辣，左拥右抱，我在墙外面傻呆呆的看着流口水，这有什么意思啊？！我走还不行吗！反正愿意听别人炫耀自己作白日梦的家伙多的是，我就不凑这热闹了。
    我最喜欢的还是我朋友们的blog，看着有共鸣嘛！其中老杜的blog写的一点也不比很多知名记者的差，比混蛋程度也不输他们。

    加上一门补考，周一还有两门考试！
    Rock On！